Ce n’est plus une tendance, mais une branche à part entière du design et même de notre culture. Sans faire de bruit, sans s’imposer, la japanese attitude est entrée dans notre mode de vie, comme la pâte à mâcher il y a 60 ans. L’esprit Wabi qui a émergé au XIIème siècle, prône l’humilité et l’absence de superflu.
Normal que l’art et le design en particulier aient été les premiers à digérer cette esthétique du soleil levant. Aujourd’hui, Jasper Morrison et Naoto Fukasawa apparaissent comme les héritiers directs de cette philosophie à travers leur exposition Super Normal. L’exposition-vente au Bon Marché, Japan Brand, ou encore la Biennale International de Saint-Etienne, sont d’autres exemples de la déferlante nippone.
Entre pop et kawaii, entre kitsch et manga, ce pays grand comme la moitié de la France voit grandir les fruits de sa culture ancestrale. Qui s’en plaindra ?
Lire la suite
New-York, Londres, Venise, Paris… depuis trente ans Philippe Starck a apposé sa patte sur de nombreux hôtels de luxe, mais c’est une vraie révolution que le créateur signe sur l’avenue Hoche. Après deux ans de travaux, le Royal Monceau rouvre ses portes. Trois cuisines, 149 chambres, un SPA, un cinéma et un accueil aux 100 fauteuils, pour un défi starckien : moderniser sans travestir un siècle d’histoire. Une fois e plus, c’est en grand penseur que Philippe Starck s’impose. « La dernière fois que la France a été moderne, c’est dans les années 1920-1930, avec des talents comme Jeanneret et Le Corbusier ».
Le rĂ©sultat : un cinq Ă©toiles qui refuse la neutralitĂ© de bon goĂ»t des autres palaces pour laisser place Ă la vie. Livre qui traine dans l’entrĂ©e, guitare dans le salon, plan de Paris sur le bureau, photos griffonnĂ©es… « C’est l’antipalace, en quelque sorte! Au Royal Monceau, on entre dans une chambre que quelqu’un vient de quitter. C’est ce que j’ai voulu recrĂ©er: une chambre qui n’est faite que de « gestes » que j’ai adaptĂ©s Ă l’ergonomie intelligente d’un homme normal. Qui installe son lit, non pas, comme tout bon bourgeois, contre le mur, mais en plein milieu de la chambre, et il le place de biais, de manière Ă pouvoir ĂŞtre rĂ©veillĂ© par la douceur d’un rayon de soleil ». Le luxe sort de ses statuts figĂ©s, merci monsieur Starck.
Lire la suite
Tout faire soi-même, mais avec goût. Créer son propre design, épaulé par des professionnels sans sortir de chez-soi. C’est le pari fou et génial proposé par Miliboo.com, à mi-chemin entre Ikea et Philippe Starck. Un principe tellement simple, qu’il semble avoir toujours existé : des modules à l’infini pour construire ses propres meubles selon ses envies. Le tout pour un prix ultra light. Pas d’outil, pas de schéma de montage, chez Alice Buscemi et Guillaume Lachenal, la liberté prime. Chacun devient l’architecte de son intérieur et ne connait de limite que son imagination. Même le portefeuille n’est pas une frontière sur up to you, car il n’y a aucune obligation d’achat. Vos créations peuvent se retrouver dans la galerie en ligne, soumis aux votes des internautes. Alors, qui veut jouer ?
« Ce livre est simplement une manière de vous assister à identifier votre propre style ». Quand les mots sont de Philippe Starck, le conseil mérite d’être suivi. Le design d’intérieur à la portée de tous grâce aux grands noms de la création. Intérieur par Yoo. Les deux fondateurs de la célèbre compagnie, Starck et John Hitchcox, épaulés de Kelly Hoppen, Jade Jagger et Marcel Wanders, vous guide dans votre recherche de bien-être intérieur.
A travers 18 styles (bohême, rustique, aristo…), vous apprendrez les codes des grands classiques de l’aménagement d’intérieur, mais aussi des conseils personnels pour des associations audacieuses et inattendues. La tendance est profonde et a été fortement marquée lors des salons de la rentrée : l’heure est au cocooning. Yoo vous invite à réaliser vous-même ce qui doit être et rester une projection unique de votre for intérieur.
Lire la suite
La tendance est récente mais profonde : le design entre de plain-pied dans l’art culinaire. Il est donc normal que la discipline se dote de sa première bible. Stéphane Bureaux, pionnier du design culinaire, et Cécile Cau, journaliste spécialiste en gastronomie, vous offre Design Culinaire.
Douze chapitres richement illustrés mettent en évidence les connivences étroites existantes entre la cuisine et les grands chefs (Adria, Blumenthal…), la science (Hervé This) et même l’humour. Ou comment être sur de faire passer des émotions et des intentions au travers des plats cuisinés, sans pour autant, intellectualiser le message. Demandez le menu.
Lire la suite
Un peu plus de quatre mois pour observer les Oscars du design. Les grandes institutions politiques nationales et franciliennes célèbrent l’Observateur du Design 11. Soit 209 réalisations pour revivre l’année du design. Un best of de l’usuel et du quotidien, où chaque lauréat bénéficie du label « compétition internationale » de l’ICSID (International Council of Societies of Industrial Design), référence en matière de design. Le concours est ouvert à tous et n’a qu’un but : sensibiliser les entreprises à la nécessité du design ; autrement dit, à notre besoin viscéral d’esthétique. Et ce sont ces objets de tous les jours qui sont visés. L’année dernière, les étoiles avaient été remises, entre autre, aux stylos B2P, à l’échographe Venue 40, à la lampe Perla, au grille pain Toaster Vision ou encore à Linky, le compteur électrique communiquant. A mi-chemin entre le concours Lépine et une galerie d’art, à ne pas manquer.
10 nov
2010
Par : Aurélien Poirson-Atlan |
Catégorie : Agenda, RepĂ©rages, Revue du web
Impossible d’échapper aux émissions culinaires qui envahissent nos téléviseurs, retour du bien-manger/cuisiner-soi-même. Un phénomène récent dans les médias, traditionnel et historique pour les designers. Au point qu’il s’expose au Museum of Arts and Design de New-York. Le protégé de Philippe Starck, Patrick Jouin examine, à travers une installation multimédia, les gestes culinaires, de la préparation au service. Contrairement à son mentor, Patrick Jouin a toujours travaillé dans la discrétion.
VoilĂ qui devrait changer avec ce succès annoncĂ©. Une consĂ©cration pour celui qui est devenu une marque dans le monde de la cuisine. Avec, entre autre, sa casserole Pasta Pot rĂ©alisĂ©e pour le compte d’Alessi et crĂ©Ă©e en collaboration avec Alain Ducasse. From Kitchen to Table est une exposition qui conclue des annĂ©es de travail et de rĂ©flexion. Une plongĂ©e dans l’activitĂ© la plus commune Ă l’humanitĂ© et pourtant, la plus crĂ©ative.
Lire la suite
7ème édition en 12 ans de la Biennale du Design à Saint-Etienne avec un thème qui laisse rêveur : la téléportation. Le bouleversement de l’espace-temps, cette utopie de l’instantanéité mondiale qui pose au final tant de problèmes. 12.000m² de stands, la collaboration des grandes écoles et des villes de Saint-Etienne et Lyon, des débats et des colloques pointus et même un espace dédié aux enfants ; une fois de plus, la biennale de Saint-Etienne est un bijou de découvertes et d’intelligence. Pour la première fois, l’événement se déploiera au cœur de la Cité du Design sur le site emblématique de l’ancienne Manufacture d’armes. Si vous doutez de la profondeur de l’expo, ces mots de la commissaire générale, Constance Rubini : « La biennale se propose d’ouvrir les chemins de découvertes qui tendront vers cette possible téléportation, en effectuant des détours vers la prospective, la perception de l’espace, la lumière ambivalente, la mobilité, la mémoire, le fétiche, la vie après la mort, la réalité ou l’impossible… »
Pourquoi aller passer un week-end à Langenthal, ville suisse de 15.000 habitants ? Tout simplement parce qu’il s’y tient l’une des manifestations contemporaines de design les plus créative. Les 6 et 7 novembre, la ville du canton de Berne accueille la 13ème édition du Designers Saturday. Un événement qui repose sur ces scénographies intelligentes et ces lieux à l’atmosphère unique : les usines des cinq entreprises hôtes offrent aux 70 exposants une ambiance digne des Temps 
Modernes. Et les créateurs se joignent à ce surprenant décalage. Téo Jakob, par exemple, célèbre son 60ème anniversaire avec un assortiment de meubles et de luminaires choisis pour leurs propriétés acoustiques. Avec concert de fournitures à la clé. La firme Hector Egger Holzbau AG présente son nouveau brevet de dalle à pose ultrarapide en montant et démontant en permanence un sol en pente de 1.435 dalles. Le design et la création s’inscrivant pleinement dans leur finalité : la production. Une sorte de genèse géniale, à ne pas manquer.
Lire la suite
RSS
