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Jamais meuble et dĂ©coration ne se sont tant nourris l’un l’autre. Pour fĂŞter cette union et un demi-siècle de crĂ©ation, une exposition retrace 50 ans d’histoire du meuble. 50 pièces symboliques de leur Ă©poque. Une scĂ©nographie intelligente de Jean-Philippe Nuel, qui permet de parcourir l’exposition comme une frise historique. Avec une tendance qui se dĂ©gage, de modernitĂ© et d’énergie. Le meuble, vĂ©ritable dĂ©cor de nos univers, permet de crĂ©er des mondes, de donner vie Ă nos imaginations. L’exposition est une projection magnifiĂ©e de 50 ans de crĂ©ation.
Depuis 30 ans, le VIA profite des vacances pour récompenser les meilleurs élèves. 50 projets venant de 18 écoles de design différentes sont exposés, avec un double objectif : détecter les grands talents de demain et présenter et informer le jeune public sur les formations françaises. Une exposition toujours passionnante. Pour les mordus de design, l’occasion de se faufiler dans une recherche à l’état brute, dans les expérimentations les plus récentes et les courants de demain.
Mathilde Bretillot le répète depuis 25 ans, la création est une collaboration, la rencontre entre plusieurs personnes. Alors pourquoi ces rencontres accouchent-elles d’œuvres uniques ?
C’est peut-être cette réflexion qui a amené la designer, architecte d’intérieur, scénographe, a monté l’expo « Objets siamois ». Le titre parle de lui-même, l’exposition fait la part belle à la dualité.
« Parce que le double c’est l’aller et retour, le cycle auto régénérant, le miroir qui réfléchit, l’arche de Noé, ou le portrait de Dorian Gray ». Vivement un travail sur le ménage à trois.
17 mar
2010
2010
Catégorie : Agenda, RepĂ©rages
Richard Fauguet, sans titre, 2003, collage, 29x22cm (courtesy galerie Art Concept)
Le collage est certainement la première forme d’art qu’un enfant s’approprie. Détruire pour reconstruire, se réapproprier le passé pour créer l’avenir, presqu’une histoire de l’humanité.
Le procédé réactive des formes modernes (cubisme, dadaïsme et surréalisme) tout en surfant sur les préoccupations contemporaines (recyclage, fait-soi-même, déconstruction).
En rassemblant les collages de 8 artistes (Pierre BeloĂĽin, Barbara Breitenfellner, Jean-Baptiste Couronne, Richard Fauguet, ANN Guillaume, P. Nicolas Ledoux, Justin Mortimer, Marine Pagès), CUT met Ă l’honneur cette technique qui prit son envol il y a près d’un siècle et continue d’étonner aujourd’hui.
